作为“延水长流创辉煌——民族声乐系建系40周年系列活动”以及2025—2026学年度第一学期教学质量月系列活动的重中之重内容，聚力艺术实践和教学的深层次融合，助推人才培养质量的提升，11月12日，沈阳音乐学院教师教学发展中心与民族声乐系联合特邀中国音乐学院声乐歌剧系钢琴艺术指导、硕士研究生导师、一级演奏员、作曲家、钢琴家邓垚老师，于沈阳音乐学院音乐厅作题为《钢琴即兴伴奏》的专业讲座。讲座由民族声乐系主任匡祎主持。

邓垚以民族声乐作品的艺术处理为核心，从文本解读、音乐表达、声部配合等多个维度着手。对民族声乐系的青年艺术指导教师与演唱专业学生，围绕钢琴即兴伴奏与声乐演绎的核心要点，展开了系统性梳理与深层次的专业分享与指导。

他指出，声乐作品的二次创作应立足于对文本内涵与音乐风格的深入理解，以钢琴即兴伴奏为例，其和声配置、织体设计必须与歌词意境、情绪推进高度契合，借助旋律外音的精妙运用、和弦色彩的多样变化，既能烘托演唱主体，又能助力情感推进、升华。伴奏者需精准捕捉演唱者的气口习惯与情感起伏，在关键处通过灵动的音乐补充实现无缝衔接，最终赋予作品更丰富的艺术层次与更深刻的情感张力。

现场，邓垚以《送别》为例进行即兴演示，将曲式分析、转调技巧与织体编配融入教学，以扎实的专业功底和生动的教学方式，生动诠释了钢琴即兴伴奏与民族声乐共生的专业理念，将抽象的“共生”理念转化为可听、可学的实践技巧，让民族韵味在钢琴伴奏中得到升华。

周建凯同学演唱了第一首作品为邓垚作曲的《琵琶行》，邓垚从伴奏织体的理论角度对艺术指导老师予以专业指导。结合“叙事与抒情”的作品风格特点，细致剖析了织体和音乐表达之间的适配逻辑。借助低音区长音的铺垫来营造悲凉气氛，同时维持织体密度的稀疏，以免遮盖演唱的叙事语气。

第二首作品为邓垚作曲的《诀别书》，由邵佳宁同学进行演唱。邓垚结合该作品的历史背景与情感核心，指出在演唱之前要深入领会《诀别书》里“与君长诀”那种决绝又深情相互交织的情绪基调，解析旋律当中舒缓和激昂的节奏变换特征。经由剖析乐句之间语气的连接、装饰音的细致处理，引导演唱者掌握咬字力度的层次、气息收放的节奏，在高音部分的归韵处理上，尤其要融入人物的悲怆情感，精确传达作品中“既忍悲而言”的复杂情感张力。

第三首作品《天路》由李文跃同学演唱，邓垚老师结合作品与演唱者特点，既聚焦演唱表达，也同步拆解伴奏与和弦的配合逻辑。邓垚老师指出，主歌部分以分解和弦织体配合演唱的舒缓节奏，增强旋律的流动感；副歌段落则切换为密集的柱式和弦，通过和弦色彩的递进，强化情感张力，同时提醒伴奏者需精准捕捉演唱者的气口，在乐句衔接处用轻柔的和弦琶音做过渡，实现唱与奏的无缝融合，共同展现《天路》的壮阔与温暖。

第四首作品为《青玉案·元夕》由黄瑶婷同学演唱，邓垚老师结合作品的古典诗词特质，强调演唱前需同步把握织体与和弦的风格适配性。从作品的婉约意境出发，解析织体的疏密变化。结合和弦理论，邓垚老师提示演唱需贴合和弦的节奏律动，通过气口与和弦转换的同步性，传递词作“热闹与孤寂交织”的复杂情绪，让声乐表达与和声设计形成呼应。

此次邓垚钢琴即兴伴奏讲座的成功举办，不仅为沈阳音乐学院民族声乐系师生搭建了高效的专业交流平台，更以“艺术实践与教学融合”的鲜明导向，为教学质量月活动注入了鲜活动力，成为民族声乐系建系40周年系列活动中浓墨重彩的一笔。未来，民族声乐系将持续以系列学术活动为纽带，汇聚行业名家智慧，深化教学与实践的融合探索，在传承民族声乐文脉的道路上不断深耕，让“延水长流创辉煌”的精神在新时代绽放新的辉煌，为民族声乐人才培养事业贡献更大力量。

文   /   郭俞池

图   /   民族声乐系

编辑排版   /   郝欢洋

初审初校   /   吴   迪

复审复校   /   柴   玲

终审终校   /   匡   祎  张   威